Sähköbasso – valitse oikea basso kokoonpanoosi ja soittotyyliisi
Sähköbasso on monien modernien yhtyeiden perusta, ja se toimii tiiviissä yhteistyössä rumpujen, kitaroiden, keyboardien ja laulun kanssa. Oikean sähköbasson valinta ei liity ainoastaan ulkonäköön tai genreen, vaan myös soittotuntumaan, skaalan pituuteen, kielten määrään, mikrofonikokoonpanoon, elektroniikkaan ja siihen, miten soitin sopii muuhun kokoonpanoosi.
Täältä löydät sähköbassoja sekä aloittelijoille että kokeneille basisteille. Tutustu myös koottuun basso-osastoomme, basson strings, basso bag- ja cases-valikoimaan sekä bassovahvistimiin.
Minkä sähköbasson valitsen?
Aloita pohtimalla asioita, jotka todella vaikuttavat siihen, miltä soitin tuntuu ja miten se toimii:
- 4, 5 tai useampia kieliä
- skaalan pituus
- kaulan leveys ja profiili
- mikrofonityyppi
- aktiivinen tai passiivinen elektroniikka
- paino ja tasapaino
- fretless tai perinteinen nauhabasso
Ei ole olemassa yhtä bassotyyppiä, joka olisi automaattisesti paras tiettyyn genreen. Monia klassisia malleja käytetään lähes kaikissa musiikkityyleissä.
4-kielinen sähköbasso
Perinteinen 4-kielinen sähköbasso on yleensä viritetty E-A-D-G, ja se on yleisin lähtökohta.
Se kattaa laajan äänialan, ja sitä käytetään kaikessa rockista, popista ja funkista jazziin, souliin ja metalliin.
Monille aloittelijoille 4-kielinen basso on samalla helpompi hahmottaa kuin useampikielinen basso.
5-kielinen sähköbasso
5-kielinen basso lisää yleensä ylimääräisen matalan H-kielen perinteisen E-kielen alapuolelle.
Se antaa pääsyn matalampiin säveliin ja mahdollistaa useampien sävelten soittamisen siirtämättä kättä yhtä paljon kaulalla ylös ja alas.
Vastapainoksi kaula on yleensä leveämpi, ja kielten välinen etäisyys voi tuntua erilaiselta.
Nykyiseen valikoimaan kuuluvat muun muassa Yamaha TRB1005J ja Hagstrom Nekromant 5.
6-kielinen basso
6-kielinen basso lisää yleensä sekä ylimääräisen matalan että ylimääräisen korkean kielen klassiseen 4-kieliseen rakenteeseen verrattuna.
Se tarjoaa suuremman harmonisen ja melodisen ulottuvuuden, mutta myös leveämmän kaulan ja monimutkaisemman kielten hallinnan.
Precision Bass
Precision Bass -mallin esitteli Fender 1950-luvun alussa, ja se on yksi kaikkien aikojen vaikutusvaltaisimmista bassomalleista.
Klassinen rakenne yhdistetään erityisesti split-coil-mikrofoniin ja suhteellisen yksinkertaiseen elektroniikkaan.
Sitä käytetään laajasti rockissa, popissa, punkissa, soulissa, funkissa ja monissa muissa genreissä.
Jazz Bass
Jazz Bass -mallissa on yleensä kaksi mikrofonia ja erilainen kaulaprofiili kuin Precision Bassissa.
Kaksi mikrofonia mahdollistavat eri mikrofonipaikkojen välisen tasapainon säätämisen ja siten äänen luonteen muuttamisen.
Live-valikoimaan kuuluu muun muassa Fender/Squier Jazz Bass -malleja ja aktiivisia Jazz-vaikutteisia versioita.
Precision Bass vai Jazz Bass?
Kumpikaan malli ei ole yleisesti toista parempi.
Precision Bassissa mikrofonikokoonpano on usein yksinkertaisempi, kun taas Jazz Bass tarjoaa yleensä enemmän mahdollisuuksia kahden mikrofonin signaalin sekoittamiseen.
Myös kaulaprofiili ja tasapaino voivat tuntua erilaisilta.
Jos olet epävarma, soittotuntumaa kannattaa verrata sen sijaan, että valitsisit pelkän genrenimen perusteella.
Aktiivinen vai passiivinen sähköbasso?
Passiivinen basso käyttää yleensä mikrofoneja ja sävynsäätöä ilman paristokäyttöistä etuastetta.
Aktiivisessa bassossa on puolestaan elektroniikka, joka vaatii pariston ja tarjoaa usein mahdollisuuden EQ-säätöön suoraan soittimessa.
Aktiiviseen valikoimaan kuuluu muun muassa Fender Classic Vibe Active '70s Jazz Bass.
Aktiivinen elektroniikka tarjoaa enemmän mahdollisuuksia sävyn muokkaamiseen, mutta myös edellyttää pariston kunnon tarkkailua.
Passiivisen basson edut
- yksinkertainen signaalitie
- ei pariston tarvetta
- klassinen toimintaperiaate
- usein helppo käyttö
Aktiivisen basson edut
- EQ suoraan soittimessa
- mahdollisuus suurempaan ulostuloon rakenteesta riippuen
- enemmän sävynmuokkausta ilman ulkoisia laitteita
Short scale -sähköbasso
Short scale -bassossa on lyhyempi mensuuri kuin perinteisessä long scale -bassossa.
Tämä tarkoittaa lyhyempää nauhojen välistä etäisyyttä ja erilaista kielten jännitystä samalla virityksellä ja gauge-paksuudella.
Short scale voi olla houkutteleva vaihtoehto:
- lapsille ja pienikokoisille soittajille
- basisteiksi siirtyville kitaristeille
- kompaktia soitinta haluaville basisteille
- soittajille, jotka pitävät erityisestä soittotuntumasta
Epiphone EB-0 on ajankohtainen esimerkki kompaktimmasta bassomallista.
Long scale -basso
Long scale on monien sähköbassojen klassinen koko.
Sitä käytetään muun muassa monissa Precision- ja Jazz Bass -malleissa.
Skaalan pituus vaikuttaa kielten jännitykseen, nauhojen etäisyyteen ja siihen, mitkä basson strings sinun tulee valita.
Fretless-sähköbasso
Fretless-bassossa ei ole otelaudalla perinteisiä metallinauhoja.
Se mahdollistaa sulavat siirtymät sävelten välillä ja erilaisen artikulaation kuin tavallisessa nauhabassossa.
Toisaalta soittajan on osuttava intonaatioon tarkemmin itse.
Sähköbasson mikrofonit
Mikrofonit havaitsevat kielten värähtelyn ja muuttavat sen sähköiseksi signaaliksi.
Sijainti ja rakenne vaikuttavat ääneen, mutta lopputulokseen vaikuttavat myös kielet, soittotyyli, elektroniikka ja vahvistus.
Single coil -bassomikrofonit
Single coil -mikrofoneja käytetään muun muassa Jazz Bass -vaikutteisissa rakenteissa.
Eri kohtiin kielten alle sijoitetut kaksi mikrofonia voivat tuottaa erilaisia soinnillisia luonteita.
Split-coil-mikrofonit
Split-coil yhdistetään läheisesti Precision Bass -malleihin.
Rakenne koostuu yleensä kahdesta erillisestä mikrofoniosasta, jotka yhdessä havaitsevat basson neljän kielen värähtelyn.
Humbucker-mikrofonit bassoon
Humbuckereita käytetään myös monissa sähköbassoissa, ja ne voivat tuottaa erilaisen ulostulo- ja taajuusluonteen kuin perinteiset single coil -ratkaisut.
DiMavery MM-501 on esimerkki Music Man -vaikutteisesta mallista nykyisessä valikoimassa.
Kaulaprofiili ja soittotuntuma
Kaksi yhtä monikielistä bassoa voivat tuntua hyvin erilaisilta.
Kaulan leveys, paksuus, radius ja kielten välinen etäisyys vaikuttavat siihen, miltä soitin tuntuu kädessä.
Siksi mukavuudelle kannattaa antaa suuri painoarvo, erityisesti jos soitat pitkiä harjoituksia tai keikkoja.
Paino ja tasapaino
Raskas basso ei ole automaattisesti parempi tai huonompi.
Tärkeintä on, miten paino jakautuu rungon, kaulan ja hihnatappien välillä.
Hyvä kitara- tai bassohihna voi vaikuttaa merkittävästi seisaaltaan soitettaessa.
Neck dive bassossa
Neck dive syntyy, kun kaula putoaa luonnostaan alaspäin, koska soittimen painojakauma vetää sitä siihen suuntaan.
Leveämpi, paremmin kitkaa tarjoava hihna voi auttaa pitämään soittimen vakaampana, mutta se ei muuta basson todellista tasapainoa.
Basson kielet ja soittotuntuma
Basson strings vaikuttavat sekä jännitykseen, attackiin että tuntumaan.
Roundwound- ja flatwound-kielet tuntuvat selvästi erilaisilta, ja gauge-paksuuden tulisi sopia sekä basson skaalan pituuteen että viritykseen.
Roundwound sähköbassossa
Roundwound on erittäin yleinen kielityyppi, jossa on selvästi teksturoitu pinta.
Se on monipuolinen lähtökohta moniin erilaisiin soittotyyleihin.
Flatwound sähköbassossa
Flatwound-kielissä on sileämpi pinta, ja ne tarjoavat erilaisen soittotuntuman ja soinnillisen luonteen.
Niitä käytetään sekä klassisissa että moderneissa bassoyhteyksissä.
Bassovahvistin sähköbassolle
Sähköbasso on yleensä liitettävä vahvistimeen, jotta sillä voi soittaa sopivalla äänenvoimakkuudella.
Voit valita seuraavista:
Combo on helppo ja kompakti, kun taas erillinen vahvistinnuppi ja kaappi tarjoavat enemmän joustavuutta.
Basson efektipedaalit
Basson efektipedaaleja voidaan käyttää kompressioon, säröön, modulaatioon, suodatukseen ja muihin efekteihin.
Ne voidaan sijoittaa basson ja vahvistimen väliin tavallisilla instrumenttikaapeleilla.
Plektra vai sormet?
Sähköbassoa voi soittaa sekä sormilla että plektralla.
Sormisoitto tuottaa yhdenlaisen attackin, kun taas plektra tarjoaa toisenlaisen.
Molempia tekniikoita käytetään ammattilaissoitossa monissa genreissä.
Löydät erilaisia vaihtoehtoja osiosta plektrat ja slide-putket.
Slap-basso
Slap-tekniikka yhdistää yleensä peukalolla lyömisen sormilla tehtävään pluck- tai pop-tekniikkaan.
Se tuottaa perkussiivisemman attackin, ja sitä käytetään muun muassa funkissa, fuusiossa, popissa ja modernissa bassonsoitossa.
Sähköbasso aloittelijalle
Uudelle basistille 4-kielinen malli on usein selkein lähtökohta.
Kiinnitä erityistä huomiota seuraaviin:
- mukava kaula
- hyvä tasapaino
- vakaa vire
- sopiva paino
- setup, joka ei vaadi tarpeettoman paljon voimaa
Yksinkertainen, hyvältä tuntuva basso on usein oppimisen kannalta parempi kuin edistyneempi malli ominaisuuksilla, joita et käytä.
Sähköbasso lapsille
Pienikokoisille soittajille short scale- tai muut kompaktit mallit voivat olla helpompia käsitellä.
Valitse kuitenkin ennen kaikkea soittajan koon ja mukavuuden perusteella, älä pelkän iän mukaan.
